SARDEGNA - IL CANTO A TENORE

Il canto a tenore o “cuncordu” è uno stile di canto, che ricopre un ruolo importante nel panorama delle tradizioni sarde, sia perché espressione artistica di pura matrice isolana, esente da condizionamenti o influssi esterni, sia perché espressione sociale dell'idilliaco mondo agro-pastorale, strato sociale che simboleggia l'isola sotto ogni punto di vista, e sul quale il popolo sardo ha radicato le proprie origini. Il Canto a tenore è stato inserito dall’UNESCO tra i “Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity” e perciò proclamato "Patrimonio intangibile dell'Umanità”.

CENTRO ITALIA - LA POESIA A BRACCIO

La poesia a braccio è una nozione dai molti nomi: poesia improvvisata, canto a braccio, canto in "bernesco", ottava improvvisata. “A braccio”secondo alcuni nasceva del fatto che i poeti solevano muovere le braccia durante l’esibizione. Secondo altri era un’unità di misura per le stoffe.

L’idea di base è una poesia che viene creata inventando i contenuti nel momento stesso in cui si canta. Lo schema metrico è quello classico, l’endecasillabo già usato da Ariosto, Dante .. Quindi rima alternata per iniziare e rima baciata per le ultime due. E’ l’ultimo verso a dover essere ripreso dal poeta che proseguirà nel canto. Normalmente infatti sono più poeti a partecipare in una vera gara poetica. Non è un caso che Il canto a braccio sia denominato “ a contrasto”: oltre a doversi ‘attaccare all’ultima rima, il poeta che prende la parola dovrà sostenere la sua tesi (opposta a quella di chi l’ha preceduto) sempre usando i versi con maestria, per essere il più convincente possibile. I temi più comuni sono montagna vs mare, moglie vs cognata e così via. E’ dunque un esibizione assolutamente argomentativa, non solo legata alla sola sonorità.

Abruzzo, Lazio e Toscana sono le terre in cui è nato il canto a braccio in endecasillabo e dove continua a essere praticato. Anche nella Sardegna del nord i poeti cantano utilizzando l’ottava rima, mentre nel sud dell’isola la metrica è differente. Inoltre, durante le gare, si va oltre al confronto di tesi differenti: l’esercizio consiste nel riconoscere un contenuto segreto all’interno dei versi. La bravura, e la competizione, sta nello scoprire questo elemento nascosto tra le rime dell’intervento della squadra avversaria.

Per quel che riguarda l’estero abbiamo testimonianze significative nell’area ispanica, Baleari e Paesi Baschi in primis. Ma questa poesia è molto diffusa anche nell’America centrale, sebbene i versi 10 anziché 8, e non sempre siano endecasillabi. Meno conosciuto, ma altrettanto importante, è il canto a braccio nel mondo arabo: Palestina, Libano, Nord Africa.

La musica popolare nell’espressione corale dei quintetti è la manifestazione spontanea di una comunità e ne interpreta i sentimenti e le aspirazioni. Una delle sue caratteristiche primarie è di essere tramandato e diffuso oralmente attraverso esecuzioni pubbliche e/o private tra persone di uno stesso ambiente (durante i filò nella stalla, la mietitura, la vendemmia, in un'osteria, in una fiera, nello stesso ambiente lavorativo).

I quintetti, soprattutto nell’astigiano, accompagnavano matrimoni e funerali, battesimi e feste popolari.

SUD ITALIA - LE ZAMPOGNE

La Zampogna, che incontreremo insieme all'Associazione Daltrocanto, è uno strumento di origine antichissima, forse già conosciuto ai tempi dei Sanniti e dei Romani: costituito da due parti: la sacca o otre, in pelle di capra con funzione di riserva d’aria, e lo strumento in legno (erica, mandorlo, albicocco, ultivo, ciliegio, ecc.). A sua volta lo strumento è costituito da un testale, due charter o canne melodiche e due o tre bordoni. Lo strumento è diffuso in molte zone del centro – sud (Molise) e sud italia (Calabria).

L’utilizzo era connesso alle maggiori festività: battesimi, matrimoni, serenate, Natale, Capodanno, Epifania, assolvendo a una duplice funzione sacra e profana. Da una parte le  pastorali e le processionali, che accompagnavano le messe e le processioni, dall’altro le tarantelle per le feste e i balli.